Do 23 ao 24 de outubro, producida por “Tide Rock Music”, conducida por “Taihe Music Group” e producida por “A Show Bing”. Os dous primeiros concertos da xira "Heavenly Foreign Objects" de Xue Zhiqian celebraranse en Suzhou. O Estadio do Polideportivo estaba cheo de xente e arrancou. Non se trata só dunha sorpresa "caendo do ceo", senón tamén dun encontro moi esperado.
A nave espacial aterrou en estado de shock, a torre do desexo era emocionante, o carrusel estaba románticamente fóra do círculo e a coerción a gran altitude recibiu críticas favorables... O concepto creativo cambiouse catro veces e o escenario instalouse día e día. noite. Varios departamentos como arte escénica, iluminación e visión traballaron xuntos para traelo. O público é unha viaxe musical de ciencia ficción super hardcore.
Para esta viaxe espacial, o equipo "só espectáculo" dirixido polo director Xiao Sha continuou preparándose durante medio ano, comunicándose estreitamente cos artistas e optimizando constantemente o plan e, finalmente, entregou aos afeccionados á música unha imaxinación máxica e un audio máis conmovedor. mundo da ciencia ficción do entretemento.
Na historia de "Heavenly Alien", Xue Zhiqian encarna como un oficial executivo interestelar. Recibiu a orde de destruír a terra. Na véspera da destrución da terra, inspirouse na beleza da humanidade e sacrificouse para viaxar polo tempo e o espazo para salvar a terra.
Como transformar o tema dos "obxectos externos" do concerto nunha escena de performance inmersiva e presentar os conceptos de deseño de "viaxes interestelares, tempo e transbordador espacial" no escenario, o director Xiao Sha xerou a idea de devolver a nave espacial ao escenario. . Despois de comunicarse completamente e intercambiar puntos de vista co equipo de Xue Zhiqian, Xiaosha levou a todos nunha rara viaxe de creación de escenarios musicais de ciencia ficción.
Co fin de permitir que o público se inmersa na historia do espazo interestelar, o equipo deseñou unha gran nave espacial como escenario. O equipo de produción utilizou 40 furgonetas de 18 metros para cargar e transportar accesorios, e utilizou varias grúas para traballar continuamente durante 8 días e 8 noites para elevar a nave espacial de 30 toneladas a unha altitude de 30 metros.
Neste enlace, faise fincapé na seguridade e séguense estritos procedementos de construción. Cada aumento de peso ten que someterse a cálculos precisos, discusións repetidas e verificación de operatividade e seguridade, e finalmente decatouse de que Xue Zhiqian "caeu do ceo" como "executivo interestelar" desde unha nave espacial a 30 metros sobre o chan.
"Heaven and Alien" utiliza a trama e a historia ao longo da actuación, integrando "música + película + escena da actuación", creando un mundo de historia "real" a través do escenario, o atrezzo, a visión e a iluminación, permitindo ao público mergullarse nel.
Desde un punto de vista "metafísico", o concerto compartirá as emocións da música, combinará a experiencia audiovisual da película e combinará a experiencia de explosión audiovisual en directo. Ofrécelle unha imaxinación máis ampla e unha experiencia de fluxo máis inmersiva no tempo e no espazo.
Enriba do escenario sitúanse unha variedade de combinacións diferentes de lámpadas. O deseño de iluminación baséase na enorme estrutura do escenario e lévase a cabo un deseño progresivo de posición de luz en varios niveis e está integrado en toda a estrutura do escenario da nave espacial. E nas pantallas de apertura e peche a ambos os dous lados do escenario instaláronse matrices verticais de luces para presentar efectos visuais escénicos máis variados.
Todo o concerto utilizou máis de 2.000 lámpadas, 28 grupos de pantallas LED móbiles que se poden abrir e pechar e 250 motores controlados dixitalmente, mostrando así cambios ricos e variados e efectos de iluminación totalmente estruturados. As varas de luz do auditorio están feitas con materiais biodegradables e reciclables, transmitindo en cada detalle o concepto central de protección ambiental.
En canto ao "significado", continúa o estilo humorístico único de Xue e, ao mesmo tempo, integra axeitadamente o espírito crítico e a compaixón. A través de escenas de imaxes sonoras e luminosas entre a ciencia ficción e a realidade, impresiona e impacta no público e detona. Parabéns polo efecto entusiasta.
En canto á creación de historias, Xue Zhiqian e o equipo de "Being for Shows" discutirán completamente os detalles de cada experiencia, e os guións da historia foron temperados repetidamente, só para presentar un mundo de música e entretemento cheo de imaxinación máxica e moito máis. movendo.
O contido visual baséase principalmente na evolución da trama, e o "contido musical" auxiliar preséntase como punto focal. A creación integral utilizando varios medios como imaxes, animación e deseño gráfico crea un espectáculo visual fantástico e estraño.
O contido visual principal preséntase cunha pantalla LED de 2.200 metros cadrados, que se combina con efectos de iluminación e son para crear unha escena magnífica. A visión non só describe a forma futura da nave espacial, senón que tamén enlaza e superpón con accesorios da vida real na aplicación de escena.
Para combinar organicamente a "forma" e a "intención" do escenario, o equipo de directores utilizou un total de 21 conxuntos de plataformas elevadoras e deseñou máis de cen axencias dinámicas. Co fin de garantir a seguridade e a boa implementación da actuación, probouse a resistencia á presión e a fiabilidade dos órganos e, finalmente, presentouse ao público a creatividade do escenario do platillo voador dun xeito altamente realista.
Segundo a historia contada no concerto, o "Executivo Interestelar" implementou o "Proxecto de Salvación da Terra" como a historia principal e dividiu o deseño da escena en torno aos capítulos da historia do ceo e obxectos estranxeiros, a competencia por billetes de barco, as viaxes no tempo e protección da terra.
A "Torre do Desexo" enfatiza a "contención", mostrando a escena caótica de seres humanos entrando en conflito para sobrevivir. 8 grupos de "Towers of Desire" de 9 metros de altura están deseñados no escenario para crear a última esperanza da humanidade antes de que o fin do mundo se comprima na aguja que simboliza o "Deseo".
"Carousel" céntrase en reexaminar o mundo emocional dos seres humanos desde a perspectiva dos "oficiais executivos interestelares". Os fermosos recordos da humanidade fan que os "oficiais executivos interestelares" viaxen de volta á época máis fermosa da terra. Por iso Xue Zhiqian quere transmitir a través deste concerto o concepto de protección ambiental de coidar a terra.
A escena do transbordador espacial e temporal de Xue Zhiqian é seleccionada no parque de atraccións, que simboliza a felicidade e a felicidade no corazón de todos. O "carrusel" está pensado como un paso do tempo e do espazo.
Co fin de restaurar a escena real do parque de atraccións, o equipo do director personalizou un carrusel 1:1 do fabricante de equipos do parque de atraccións, solicitando unha nova creación, carrusel pintado a man, e personalizou especialmente un tocadiscos cun diámetro de 15 metros para este propósito.
Despois de que o "executivo interplanetario" atravesou a viaxe, movido pola beleza da humanidade, decidiu violar a orde, salvar a terra, volver ao mundo humano, pedir protección ambiental e converterse no gardián da terra para toda a vida. Para mostrar os cambios emocionais do "Oficial Executivo Interestelar", o director Xiao Sha e Xue Zhiqian intercambiaron ideas e deseñaron con audacia unha gran escena de funambulismo a gran altitude.
A representación escénica é un proceso de creación e pulido continuos de contidos especiais. Dende o principio ata o final, o director Xiao Sha fixo fincapé constantemente na importancia do traballo en equipo. Unha representación escénica colorida é a dedicación e o esforzo comúns de todos os actores do escenario. .
Todo o concerto presentou non só unha actuación brillante, senón tamén o entusiasmo do equipo de "show must be" polo escenario. O futuro tamén explorará posibilidades máis amplas no campo das actuacións en directo e aportará confianza ao desenvolvemento futuro da industria do espectáculo.
Hora de publicación: 01-nov-2021